Nuestra América- Nº8
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- Aterrizajes no forzosos: escalas en un viaje centenarioPublication . Dolores Hernández, CarmenVisión de conjunto sobre la literatura puertorriqueña del siglo XX, en la que se señala hacia dos corrientes coexistentes que han marcado su fisonomía durante ese período. Una tiende a mirar hacia adentro, hacia las circunstancias del país, aunque utilizando el vocabulario estético contemporáneo. La otra tiende a mirar hacia fuera y, en general, ha tardado en ser aceptada como parte importante de esa literatura. Es esta última corriente alterna, sin embargo, con sus vínculos estrechos a movimientos sociales y estéticos de mayor universalidad, la que ha resultado –a la postre- de más impacto y la que le ha granjeado un mayor reconocimiento a esta literatura. This article projects a comprehensive vision of XXth Century Puerto Rican literature, emphasizing two separate tendencies which have characterized its development during that time. There has been, on the one hand, a tendency to look inwards, to concentrate on the problems and circumstances of the Island, although using the contemporary aesthetic idiom. Certain authors who have not been immediately recognized as important or representative, on the other hand, have connected with universal themes and modes. Somewhat paradoxically, these have achieved a wider recognition for Puerto Rican literature.
- Intertextualidad y lectura detectivesca en "Como el aire de abril", de Arturo EchavarríaPublication . Becerra, JanetteComo el aire de abril, la novela detectivesca de Arturo Echavarría, recurre a la intertextualidad para urdir un rompecabezas literario que aguarda a ser resuelto. Además de seguirle las pistas al crimen central de la trama, el lector es retado a descubrir -a modo de detective literario- que la novela esconde a su vez otra novela en diálogo con Dante, Neruda, Borges, Cristóbal Colón, la cábala y varios autores puertorriqueños, entre otros. Como el aire de abril, Arturo Echavarría detective novel, turns to intertextuality in order to devise a literary puzzle that waits to be solved. Besides tracking the clues of the plo central crime, the reader is challenged to discover -like a literary detective would- that the novel hides another novel in dialogue with Dante, Neruda, Borges, Christopher Columbus, the kabala and several Puerto Rican authors, among others.
- Una casa en el fin del mundo: territorio e identidad en seis artistas puertorriqueñosPublication . Ramos Collado, LillianaEl ensayo explora los conceptos de identidad y territorio a la luz de las teorías de “habitar” de M. Heidegger, de “radicante” de N. Bourriaud y de “desterritorialización” de G. Deleuze y F. Guatari en la obra de seis artistas puertorriqueños contemporáneos: Nora Rodríguez Valléés, Arnaldo Roche Rabell, Marxz Rosado, Vanessa Hernández Gracia, y el dúo Andrés Mignucci y María de Mater O’’Neill. Se propone que la identidad basada en la posesión de un territorio cierto se ha ido desvaneciendo del imaginario de la plástica puertorriqueña más reciente y que se ha impuesto, con cada vez mayor fuerza, una idea de lo radicante en obras que ponen en crisis, mediante diversos lenguajes plásticos, la idea misma de identidad. A House at the End of the World: Territory and Identity in Six Puerto Rican Artists.This essay explores the concepts of identity and territory in the light of theories such as M. Heidegger’’ “dwelling”, N. Borriau “radicant”, and G. Deleuze and F. Guata “de-territorialization” in the work of six Puerto Rican artists: Nora Rodríguez Vallés, Arnaldo Roche Rabell, Marxz Rosado, Vanessa Hernández Gracia, and the Andrés Mignucci -María de Mater O’Neill duo. It proposes that an identity based on the possession of a particular territory has been disappearing from the imaginary of Puerto Rican fine arts, to be replaced by the idea of the radicant in works that question the very idea of identity by means of different artistic discourses.
- La poesía puertorriqueña del siglo XXPublication . Vásquez, CarmenLa poesía puertorriqueña del siglo XX ha sido marcada por el cambio de soberanía en el 98, que estimuló el desarrollo de temas identitarios así como la tardía aclimatación de estilos poéticos llegados de tierras lejanas, adaptados a su realidad histórica inmediata. Paralelamente, surge una nueva poesía sensual, de ritmo afroantillano, basada en la celebración de la isla y de sus paisajes, del mar y de las esencias tropicales. A partir de 1962, el grupo Guajana con su compromiso político y fervor lírico, hizo nacer obras profundamente humanas, inspiradas en los grandes temas universales adaptadas a la realidad de la isla: el amor, el combate, la nostalgia, la soledad, el sueño... Desde los años 70, las nuevas generaciones de poetas continúan tratando esos temas, con un nuevo sello, una nueva vitalidad y nuevas voces. Las mujeres poetas toman la iniciativa y los poetas siguen tendencias que muestran no solamente una gran cultura, sino también un gran amor a su país y a la cultura en general. Puerto Rican poetry of the XX century has been marked by a change of sovereignty in 1898 that stimulated the development of identitario topics as well as the late acclimatization of poetic styles arrived from distant lands, and adapted to their immediate historical reality. Simultaneously, a sensual new poetry arises, of Afro-Antillean rhythms, based on the celebration of the island and its landscapes, the sea and its tropical essences. After 1962, the group Guajana with its political commitment and lyrical fervor gave birth to deeply human works, inspired on large universal themes, adapted to the reality of the island: love, struggle, nostalgia, solitude, dreas...From the 7s on, the new generations of poet’s continues treating those topics, with a new stamp, a new vitality and new voices. Women poets take the initiative and male poets follow tendencies that show not only a great culture, but also a great love for their country and culture in general.
- ¿Quién fue Andrés Estelrich? ¿Existió Andrés Estelrich?: héroe, colección y crónica hagiográfica en “Las horas del sur”Publication . Colón Zayas, Eliseo R.En este trabajo nos acercamos a la construcción del héroe en la novela de Magali García Ramis, La horas del sur o la vida de Andrés Estelrich de quien se dijo fue el primero en cantar la Canción Mixteca en las Antillas. Con testimonios de sus aventuras y vicisitudes y acotaciones de su desaparición, a partir del entrelazamiento de dos instancias: el acto de coleccionar y la crónica hagiográfica. Recurrimos al espacio teórico abierto por Walter Benjamin al retratar al coleccionista y a la noción de Michel de Certeau sobre la hagiografía como una forma de escribir la historia cuya forma narrativa tiene un mayor sustento argumentativo que otros géneros históricos como, por ejemplo, la crónica. Object collection and hagiographic chronicle in the hero’s construction in Magali García Ramis’ novel, La horas del sur o la vida de Andrés Estelrich de quien se dijo fue el primero en cantar la Canción Mixteca en las Antillas. Con testimonios de sus aventuras y vicisitudes y acotaciones de su desaparición, is this paper’s subject. Walter Benjamin’s insights on the collector and the collection and Michel de Certeau’s approach to hagiography, as a historical writing with a more detailed form of argumentation than other historical writings, such as, for example, the chronicle, serve as theoretical background to our reading.
- Retrato de familia con madre en el lechoPublication . Noya, ElsaEnmarcando en los debates que atraviesan el campo cultural puertorriqueño de fines del siglo XX y en el movimiento de separación que llevan a cabo los intelectuales postmodernos respecto de valores identitarios, el artículo analiza ese corte en relación con las filiaciones culturales y a través del uso, en la historia intelectual de América Latina, del concepto de patria asociado a una imagen parental. La asimilación de la figura de la madre con la tierra designa tanto la marca de una relación como la procedencia y residencia de su dominio: sujeción subalterna en el caso de Madre patria; independencia en el caso de Madre América. En el caso de Martí, esta asimilación de tierra/patria/América a la figura de la madre convoca la de los hijos-ciudadanos-pueblo, que le sirve para configurar un sujeto de conocimiento hispanoamericano y político. A su vez, esa imagen atávica tierra-madre enferma abundará luego en los ensayos latinoamericanos de interpretación nacional o continental, extendiendo el concepto al de “pueblo enfermo” y articulando la imagen del sujeto doliente con las metáforas organicistas del cientificismo. En la cultura puertorriqueña, Antonio Pedreira recurrirá en los ´30, a esa metáfora del país enfermo para preguntarse el consabido qué somos y tratar de entender la encrucijada colonial de su país. Asimismo, desde la dirigencia política pro hispanista, su compatriota Pedro Albizu Campos confrontará con la política de la metrópolis imperial norteamericana usando la figura de la madre enferma para convocar a la milicia nacionalista. A fines del siglo XX, el postmodernismo intelectual puertorriqueño se lanza a la deconstrucción crítica de los parámetros que sostuvieron durante siglo y medio el sueño modernista incumplido del estado-nación. La crítica de Carlos Gil, discute con el proyecto de patria que convocaba la madre enferma de Albizu Campos y con la figura de patriota intelectual que demandaba el proyecto heroico de la modernidad. De esa manera, los cuestionamientos críticos hechos al proyecto albizuísta parecen poner en crisis aspectos conceptuales del mismo proyecto martiano. Family portrait with mother in bed. Framing the discussions that permeate the Puerto Rican cultural field of the late twentieth century as well as the movement of separation conducted by postmodern intellectuals on past identity values, this article analyzes this break in relation to cultural affiliations and the use of the concept of country associated with a parental image, employed in the intellectual history of Latin America. The assimilation of the figure of the mother land covers both the mark of a relationship and the origin and residence of its domain: subjected subaltern in the case of Motherland, independence in the case of Mother America. In the case of Marti, this assimilation of land / country / Latin America to the figure of the mother summons that of the sons-citizens- people, which serves him to configure a Spanish American and political subject of knowledge. In turn, the atavistic image of the sick earth-mother will abound later-on in Latin American essays of national or continental interpretation, extending the concept to a “sick people” and articulating the image of a suffering subject with the “organicist” metaphors of scientific Positivism. In Puerto Rican culture, Antonio Pedreira will resort in the ‘30s, to the metaphor of the sick country to ask the usual question who are we? and to try to understand the colonial crossroads of his country. Likewise, from the pro- -Hispanist political leadership, his compatriot Pedro Albizu Campos confronts the policy of the American imperial metropolis by using the figure of the sick mother to summon the militia. In the late twentieth century, Puerto Rican intellectual postmodernism rushes to the critical deconstruction of the parameters that held up for one-and-a-half centuries the failed modernist dream of the nation state. Carlos Gil’s criticism argues with the projected country summoned up by the sick mother of Albizu Campos and with the figure of the intellectual patriot demanded by the heroic project of modernity. Thus, the critical questions posed to the Albizuan project appear to contradict conceptual aspects of the Martiano project.
- Boricua en la luna: sobre las alegorías literarias de la puertorriqueñidadPublication . López-Baralt, MercedesEste ensayo aborda la proliferación de alegorías y metáforas identitarias en las letras puertorriqueñas del siglo veinte, rasgo diagnóstico del quehacer literario en una isla que Luis Rafael Sánchez llamara oportunamente “colonia sucesiva de dos imperios”. La obsesión por decir y afirmar la puertorriqueñidad - Edgardo Rodríguez Juliá la nombra como “la idea que enloqueció de amor” - resulta poliédrica, pues en ella se dan la mano la amargura y el desengaño, con la alegría y el orgullo desafiante de una nación sin personalidad jurídica que ha sabido hacer de su literatura, más que su constitución, su embajada errante. This essay explores the proliferation of metaphors and allegories based on the issue of Puerto Rican identity, which characterizes our literary endeavour in the twentieth century. The obssession (an idea that love has turned wild, as Edgardo Rodríguez Juliá puts it), is, from Luis Rafael Sánchez’s perspective, the result of our colonial plight, which has endured five centuries and two empires. It displays multiple and conflictive meanings, which encompass both joy and woe. But also the pride of a nation that, lacking juridical personality, has made of its literature, not only its constitution, but its errant embassy.
- El teatro nacional puertorriqueñoPublication . Ramos Escobar, José LuisEste ensayo plantea el desarrollo y consolidación del teatro nacional puertorriqueño a partir del Certamen del 38 del Ateneo Puertorriqueño. El término nacional se analiza como la apropiación de las formas y técnicas modernas del teatro moderno de acuerdo con una visión de mundo que emana del contexto cultural del país. Se analizan las obras más significativas de la modernidad teatral puertorriqueña, con énfasis en la dramaturgia de René Marqués, Francisco Arriví y Manuel Méndez Ballester y su presencia en los festivales de teatro del Instituto de Cultura Puertorriqueña. Concluye con las obras de Luis Rafael Sánchez y Myrna Casas con evolución experimental de dicho teatro. This essay deals with the concept of national theater applied to Puertorrican theater. Using as a point of departure the 1938 contest sponsored by Ateneo Puertorriqueño, the essay explores the defining characteristics of modern theater in Puerto Rico. It includes an analysis of the most significant plays by playwrights such as René Marqués, Francisco Arriví and Manuel Méndez Ballester. The experimental plays by Luis Rafael Sánchez and Myrna Casas are viewed as an evolution of this kind of theater.
- La metapoesía más reciente en Puerto RicoPublication . Ángel Náter, MiguelEste artículo asedia la producción poética más reciente e intenta establecer cuáles son los libros más originales y valiosos estéticamente. Se propone el tema de la metapoesía como norte de los libros más relevantes de la poesía publicada en Puerto Rico en la década del 2000. Los mitos de Narciso, Orfeo y Eurídice apuntan a los vínculos de los poetas puertorriqueños con poetas como José Lezama Lima y Rainer Maria Rilke y con la poética que Maurice Blanchot propone en El espacio literario. This research besieges the most recent poetic production in Puerto Rico, and tries to identify the most original and aesthetically valuable books. It puts forward meta-poetry as the principal theme of the most relevant poetry books published in Puerto Rico during the past decade. The myths of Narciso, Orfeo and Euridice show the links of Puerto Rican poets with poets such as José Lezama Lima and Rainer Maria Rilke, and with the poetics that Maurice Blanchot exposed in The Literary Space.
- El espíritu de la luz (Novela, Cap. 1, 2010)Publication . Rodríguez Juliá, Edgardo